Pourquoi ta bande démo, c’est ta carte d’identité de comédien·ne

Est-ce que la bande démo est vraiment indispensable ?

Alors on me pose encore la question : « Est-ce qu’une bande démo est vraiment importante quand on est comédien ou comédienne ? »
La réponse est simple : oui, c’est obligatoire.

Salut, moi c’est Edie Creuset, je suis réalisateur et coach d’acteur depuis 2015, et je propose de réaliser ta bande démo avec toi.

Je ne vais pas t’expliquer pourquoi c’est devenu indispensable aujourd’hui — tout le monde le sait.
Ce que je vais faire, c’est te montrer comment je peux t’aider concrètement à la créer ou à la monter.

Comment faire si tu as déjà des images à monter ?

Première option : tu as déjà tourné dans des courts métrages, des films, des projets étudiants… mais tu ne sais pas monter ta bande démo ou organiser les extraits.
Pas de panique. Je peux :

• faire le montage technique,
• t’aider à placer les extraits dans le bon ordre,
• gérer la durée idéale,
• et créer un rythme fluide pour capter l’attention dès le début.

Sur la durée idéale, il y a toujours débat.
Certains directeurs de casting parlent de 3 minutes, d’autres de 1 minute 30.
Moi, en tant que réalisateur, je le vois clairement : au bout de 2 minutes, j’ai déjà vu l’essentiel.
Donc on va travailler le cœur de ta bande démo au début, et on dépasse rarement les 2 minutes max.

Et si tu n’as encore jamais tourné ?

Deuxième option : tu n’as pas encore d’images, parce que tu débutes ou que tu n’as pas encore eu l’occasion de tourner.
Quand je dis « jeune acteur ou actrice », je parle d’expérience, pas d’âge.

Dans ce cas, je t’aide à créer ta bande démo de A à Z :

• On choisit ensemble des extraits de scénario (films, séries…) ou je t’en propose.
• Je peux même écrire des scènes sur mesure, adaptées à ton jeu et à ta personnalité.
• Ces scripts doivent te représenter à l’instant T, montrer ce que tu sais vraiment jouer maintenant.

Une bande démo, ça se renouvelle chaque année, parce que tu progresses.
Pas besoin de tout jeter à chaque fois : on peut simplement ajouter de nouveaux extraits pour montrer ton évolution.

Comment se déroule le tournage ?

Concrètement, je propose 3 heures de tournage, 1 heure par scène.
On choisit trois scènes, trois rôles différents pour montrer toute ta palette.

Pendant le tournage, je fais beaucoup de direction d’acteur.
Mon job, c’est de te mettre à l’aise devant la caméra, te permettre de jouer pleinement le rôle sans pression.
On bosse dans une ambiance pro mais détendue.

Le rendu final :

• Vidéo professionnelle 4K,
• image bien cadrée,
• bonne lumière,
• bon son, évidemment.

Faut-il faire une bande démo rapide ou plus posée ?

Il y a deux écoles :

• ceux qui veulent un rythme très clip, avec des répliques fortes montées les unes à la suite des autres,
• et ceux (comme moi) qui préfèrent laisser respirer une scène.

Pour moi, c’est essentiel de montrer une évolution de jeu sur 30 à 45 secondes :

• des ruptures,
• des émotions qui bougent,
• des réactions à l’autre.

Parce que si on ne montre que les 5 meilleures répliques avec une musique épique derrière, on peut faire croire qu’on est incroyable.
Mais le jour du casting, on devra jouer la scène entière, et là… si le niveau retombe, le directeur de casting verra tout de suite la différence.

Et si tu veux mixer images existantes et nouvelles scènes ?

Troisième option : tu as déjà des images, mais pas assez.
Dans ce cas, on mélange les extraits existants avec de nouvelles scènes tournées ensemble.
Un mix des deux premières formules.

Envie de passer à l’action ?

Si tu veux qu’on bosse ensemble sur ta bande démo professionnelle, contacte-moi en MP.

À très vite pour créer ta carte de visite d’acteur ou d’actrice.